
5 Dicas Práticas para Melhorar Seu Desenho Hoje Mesmo
Você já teve a sensação de estar travado no seu desenho? Como se, por mais que se esforçasse, os traços não saíssem como você imaginou? Se a resposta for sim, saiba que você não está sozinho — e que existe um caminho prático e possível para evoluir: a prática estruturada e com propósito.
No Ilustras Cursos, temos acompanhado a evolução de centenas de alunos, desde iniciantes até artistas experientes, e sabemos que o desenvolvimento no desenho depende de pequenas atitudes diárias. Pensando nisso, reunimos cinco dicas essenciais para você aplicar hoje mesmo e perceber resultados no seu processo criativo.
Dica 01 — Desenhe Diariamente
Essa talvez seja a mais simples, mas também a mais poderosa: desenhe todos os dias. Mesmo que por apenas 10 minutos, manter a prática constante ajuda a desenvolver a fluidez do traço, melhorar o olhar artístico e criar uma rotina produtiva. Como todo aprendizado, o desenho é uma habilidade que exige repetição e constância.
Você não precisa sempre criar obras complexas. Faça rascunhos, estude objetos simples, desenhe cenas do cotidiano... O importante é manter o lápis em movimento.
Dica 02 — Pratique Perspectiva
Muita gente pula essa etapa, mas dominar a perspectiva muda completamente a forma como você entende o espaço no papel. Comece pelo básico: ponto de fuga, linha do horizonte, cubos e cilindros em diferentes ângulos.
A perspectiva é o que dá profundidade aos seus desenhos e os torna mais convincentes, especialmente quando você começa a trabalhar com cenários ou personagens em ação. Aqui no Ilustras, usamos exercícios visuais e exemplos práticos para ajudar nossos alunos a internalizarem esse conceito de forma intuitiva e natural.
Dica 03 — Faça Estudos de Movimento
O desenho vivo, cheio de expressão, nasce do movimento. Estudar poses rápidas, gestos e a fluidez corporal é essencial para criar personagens com dinamismo. Recomendamos o exercício do “gestual”, em que você tenta capturar a essência de uma pose com poucos traços e em pouco tempo (30 segundos a 2 minutos).
Você pode usar fotos, vídeos ou até pessoas ao seu redor como referência. O importante é entender o peso, o equilíbrio e a intenção por trás de cada corpo desenhado.
Dica 04 — Simplifique as Formas
Antes de desenhar detalhes complexos, aprenda a observar e quebrar os objetos em formas básicas: círculos, quadrados, cilindros. Essa abordagem ajuda a organizar melhor a estrutura dos desenhos e evita que você se perca nos detalhes antes mesmo de entender a forma geral.
É o famoso "do simples ao complexo". Essa técnica é usada até pelos grandes estúdios de animação e ilustração. No Ilustras Cursos, estimulamos os alunos a iniciarem seus desenhos com estruturas geométricas, que depois são refinadas.
Dica 05 — Estude Animação
Mesmo que você não queira se tornar animador, estudar os princípios básicos da animação (como o squash and stretch, antecipação, follow-through) pode melhorar absurdamente seu desenho. Isso porque a animação exige entendimento profundo de movimento, expressão e tempo, elementos que enriquecem qualquer ilustração.
Além disso, animação ajuda a criar personagens mais expressivos, narrativas visuais mais claras e uma compreensão maior da sequência de ações. Muitos dos nossos alunos descobriram novas paixões ao entrar em contato com esse universo.
Conclusão — Pratique com Propósito, e Você Vai Evoluir
A jornada no mundo do desenho pode parecer longa, mas ela é cheia de descobertas maravilhosas. E, como mostramos acima, você não precisa de materiais caros nem de muito tempo — basta foco, disciplina e vontade de aprender.
No Ilustras Cursos, desenvolvemos aulas acessíveis, envolventes e adaptadas para todas as idades. Trabalhamos com fundamentos sólidos e atividades práticas que transformam o aprendizado em algo leve e prazeroso.
Bora colocar essas dicas em prática?
Acesse nossos cursos e comece sua evolução artística com a gente.


Solicite já uma aula experimental gratuita!
Desenho Artísitico - Lettering - Aquarela - História da Arte e muito mais!